BLIND FIVE a reunit cinci dintre artiștii Celulei de Artă: Alexandru Ștefan Răduță, Andreias Welther, Bogdan Negulescu, Gabriela Monica Tîrziu și Norica Ioana Popescu iar conceptul performance-ului și-a propus, prin negarea vizualului și suprapunerea a 5 limbaje artistice diferite, fără a fi influențate între ele, realizarea unei singure lucrări.
Fiecare artist a avut, pe rând, 15 minute în care s-a exprimat legat la ochi pe o suprafață albă cu o tehnică proprie. Ordinea a fost aleatorie, prin tragere la sorți, evitând astfel vizualizarea rezultatului precedent, publicul fiind singurul care a văzut toate etapele performance-ului. BLIND FIVE a reluat experimentul BLIND FOUR, testat în Celula de Artă pentru prima dată în 2018 de către artiștii Daniel Loagăr, Andreea Toma, Andrei Cornea și Raluca Băjenaru.
„Misiunea Celulei de Artă este să elimine cortina care desparte publicul de artă. Nu e nevoie să îți faci timp să consumi artă, pentru că, uite-o, e chiar în drumul tău, în timp ce-ți plimbi câinele sau dai o fugă pân' la Mega și acum iată, o găsești și când ieși la terasă la o cafea sau o bere. Nu e nevoie să te gătești frumos, nu e nevoie să ai cunoștințe în domeniu. Doar fii curios, aruncă un ochi.
Scoatem arta în stradă din 2017, expunem artiști autentici și cu chef de joacă, fără a ține cont de CV-ul lor și Random Space ne-a pus la dispoziție încă un spațiu de experiment. Performance-ul BLIND FIVE, această suprapunere subconștientă a cinci idei, o alăturare de imaginar, o eliberare de constrângeri prin negarea văzului, este cel de-al 106-lea eveniment pus la cale de Celula de Artă.”, spune Daniel Loagăr, artist și co-fondator al Celulei de Artă.
Alexandru-Ștefan Răduță este un artist vizual stabilit în București, a cărui operă nu vine secondată de o explicație discursivă, cât pornește spontan, este lipsită de intenție și se exprimă pe sine, prin urmare orice formă de discurs nu ar face decât să distragă atenția de la experiența reală a operei de artă. Caracteristici lui stilistice include personaje antropomorfe, sintetizarea formelor, tensiune compozițională, atmosferă onirică și se exprimă prin pictură, colaj, artă digitală, desen, linogravură.
Andreias Welther și Norica Ioana Popescu sunt doi tineri artiști care împart același drum atât în viața personală, cât și în sfera artistică, încă de când s-au cunoscut, în urmă cu mai bine de șapte ani, la liceul de Arte Plastice „Dimitrie Paciurea“ din București. Au urmat specializarea Pictură la Universitatea Națională de Arte din București și, prin intermediul unei burse Erasmus+, și-au completat studiile de licență la École Supérieure d’Art et Design, Grenoble, Franța. În prezent, sunt colegi în continuare, în primul an al studiilor universitare de masterat, urmând aceeași specializare la UNArte București.
Bogdan Negulescu studiază și lucrează în București. Este un artist în formare, având ca scop căutarea prin culoare și experimentarea diverselor medii, de la hârtie spre instalații de lumină. A organizat în 2020 - Noaptea Albă a Galeriilor București - “Students take over the street” și în 2021 - "Made in UNArte", alături de A S U N A B - Asociația Studenților UNArte București.
Gabriela Monica Tîrziu este un artist vizual care concepe și abordează prin lucrările sale o mitologie personală, redată printr-un filtru materist. Lucrează intuitiv, plecând de la o stare efemeră pe care o deconstruiește treptat, abordând deseori problematica lipsei de apartenență la un la un loc fixat în spațiu și timp, stare acutizată treptat de-a lungul ultimilor ani. A studiat pictură, desen, sculptură, gravură, fotografie și tehnici de transfer în cadrul Universității de Artă și Design, Universitatea Națională de Artă București, Accademia di Belle Arti di Lecce și Accademia di Belle Arti di Macerata, locuri care au contribuit la formarea și preferința pentru transdisciplinar, punctând nevoia pentru un obiectual și materie.
Celula de Artă este reprezentată de un spațiu cu deschidere stradală, ce își propune să permită lucrărilor să evadeze din spațiul clasic al galeriei pentru a interacționa cu un public nou, care nu obișnuiește să participe la vernisaje și astfel, pentru ca nu mai există o barieră fizică și temporală între obiectul de artă și privitor, se crează un dialog liber, direct și nonconformist.
Galeria vine în sprijinul creaţiei contemporane în ariile tematice ale artelor vizuale și încurajează dezvoltarea de noi forme de expresie artistică accesibilă la orice oră pentru publicul stradal. Cu o prezență de ~ 5 ani (2017 - 2022) pe scena artei din București, Celula de artă a susținut peste 100 evenimente (expoziții, performance-uri, live-uri) și a influențat modul de percepție în ceea ce privește expunerea obiectelor sau actelor artistice în fața publicului.