Click Accept pentru a primi notificări cu cele mai importante știri!
Într-un dialog cu Daniel Nica, care se anunță de pe acum spumos și în legătură cu care nu considerăm că trebuie furnizate prea multe informații, tocmai pentru a păstra surpriza și a vă stârni interesul, Andrei Pleșu urmează să răspundă întrebărilor provocatoare – inclusiv despre arhitectura instituțională, existentă în domeniul cultural și educațional, la nivel național și european – adresate de moderatorul și organizatorul programului de conferințe. Ca de fiecare dată, prelegerea invitatului și dialogul cu organizatorul conferințelor vor fi întrerupte de momente artistice susținute de artiștii operei.
Miercuri (17 aprilie) și joi (18 aprilie), de la ora 18:30, vă propunem spectacolul de operă Bal Mascat de Giuseppe Verdi. Premiera operei a avut loc pe 17 februarie 1859 și s-a bucurat de un succes răsunător. Există în libretul operei o serie de efecte melodramatice în maniera „grand opera” precum: fatalismul prezicerii vrăjitoarei, asasinul mascat în plin bal, eroul nobil care moare iertându-și ucigașii. Dar la fel ca multe alte opere din repertoriul clasic ale căror librete au mai mult caracterul unui pretext, opera Bal Mascat trăiește, în primul rând, prin frumusețea muzicii, fiind o creație demnă de pana marelui ei compozitor.
Vineri (19 aprilie) și sâmbătă (20 aprilie), de la ora 18:30, vă invităm la Callas – Oana Pellea de Terrence McNally, o producție originală, la intersecția dintre teatru și operă, ce explorează multiplele fațete ale personalității sopranei Maria Callas. Piesa lui Terrence McNally urmărește un masterclass susținut de divă la Juilliard School of Music din New York, în ultimii ani din viață. Formatul cursului devine pretextul unei descoperiri surprinzătoare. În timp ce le oferă indicații tehnice tinerilor aspiranți la o carieră în belcanto, Maria Callas se destăinuie și se autoanalizează. O face cu sinceritate dureroasă, explorând relația ambiguă cu celebritatea, cu așteptările nesfârșite ale publicului, cu compromisurile pe care le-a făcut de-a lungul carierei fulminante. Interpretarea Oanei Pellea – de o remarcabilă complexitate dramatică și psihologică – surprinde toate nuanțele personalității Mariei Callas: riguroasă și exigentă în exprimarea artistică, dar și romantică, vulnerabilă și profund umană. Actrița româncă reușește performanța de a o interpreta pe diva elenă fără a o imita, de a-i readuce pe scenă aura legendară printr-o creație originală.
Duminică, 21 aprilie, de la ora 14:00, vă propunem să admirăm împreună Vissi d’Arte, un concert tribut adus geniului puccinian și implicit muzei sale, Hariclea Darclée, de către tânăra generație de artiști lirici a Studioului Experimental în Artele Spectacolului Muzical Ludovic Spiess. La punerea în scenă a acestui spectacol și-au adus contribuția Bogdana Grecova (pian), Alexandru Nagy (regie), Andrei Vlădilă (asistent de regie), Adriana Moisescu (coordonator). Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile, doar pe bază de rezervare la numărul de telefon 0374.031.082.
Duminică, 21 aprilie, de la ora 18:30, vă așteptăm la spectacolul de balet Coppélia, compus în 1870 de Léo Delibes, pe baza unui libret de Charles Nuitter și Arthur Saint-Léon. De secole, mitul însuflețirii obiectelor ce au formă umană a inspirat multe lucrări literare, muzicale, coregrafice sau plastice. Baletul comic Coppélia este o variantă a poveștii Pygmalion și Galateea, în care creatorul se îndrăgostește de opera sa. Dacă în legendă rezolvarea ține de ajutorul divin, în povestea noastră, Coppelius, împătimit de atașamentul pentru păpușa sa, își asumă rolul Afroditei încercând să însuflețească prin mijloace oculte piesa de porțelan.
